OLEK YARO
Est une artiste polymorphe née à Lviv, en Ukraine. Elle vit et travaille en France depuis 2002. Diplômée en réalité virtuelle, scénario, réalisation et psycho-analyse, elle se consacre à l’écriture transmédia. Ses sujets de prédilection sont le retour au Féminin Sacré (le Mythe Féminin) dans les nouveaux paradigmes du récit, la puissance cathartique et curative des images archétypales, et les frontières perméables de la réalité (Imaginal, Synchronicité, EMC, Animisme). Initialement issue du domaine du photo-reportage et du documentaire d’auteur, elle conçoit des oeuvres audiovisuelles, littéraires et musicales en solo ou en collaboration avec d’autres artistes et compositeurs.
D’origines autochtones de la Volga et de Sibérie, née à Lviv, en Ukraine, Olek Yaro réalise sa première exposition de peinture et obtient un diplôme de reporter-photographe en 1996.
De 1996 à 2002, elle est auteure, compositrice et interprète sur la scène expérimentale de Varsovie promue par OBUH Records, elle se produit avec Magic Carpathians, Death in June, Naked Poetry Project au Centre d’Art Contemporain du Chateau Ujazdowski.
De 2002-2008, installée en France, elle se spécialise dans les Arts Numériques, en particulier, la Réalité Virtuelle sous la tutelle de l’artiste-chercheur Maurice Benayoun au sein du Laboratoire de Recherche CITU (PARIS 1/ PARIS 8).
Malgré cette ouverture fascinante, elle se tourne vers la matière filmique brute du cinéma documentaire. En 2011 elle obtient son Master de Scénario et Réalisation à la Sorbonne et réalise son premier film À la hauteur des Funambules, produit par Les Films d’Ici, avec les acteurs du CNSAD qui frôlent les dangers de la représentation des troubles de la psyché.
Elle poursuit son travail d’investigation de la psyché humaine avec une série de documentaires sur la thématique des traditions spirituelles sur les routes de l’Himalaya, en interviewant une centaine de tulkus, moines, et responsables des grandes lamasseries tibétaines.
En 2016, elle co-écrit et interprète l’album symphonique Maintenant et à Jamais avec Jean Musy, qui compose également la BO de son documentaire éco-militant La Nuit du Grand Loup produit par la société AmaK et diffusé par le parc animalier de Sainte-Croix.
En 2020, elle réalise les installations cinématographiques Anthologies de la Forêt Noire et de la Forêt Blanche, coécrites avec le compositeur Clément Musy, avec le soutien des mécènes d’art contemporain GROUPE DES CINQ Bordeaux, Aquitaine.
En 2022, elle explore le voyage sonore et la musique concrète avec l’album et les lives :Totem de Feu et Symphony for the Bunker en collaboration avec Thierry Jardinier – compositeur pour l’orchestre de gongs Gong Symphonium.
En 2024-2025, elle publie la trilogie de textes poétiques Transmutations, le roman Diffraction, suivis de son album solo néo-shamanique Radio Phantom.
En 2026, elle tourne un film indépendant, Une lettre à l’inconnu(e)(s), sur le thème de l’héritage transgénérationnel avec les comédiens du théâtre d’improvisation, et se consacre au développement de The Mandate of Earth, son projet transmédia qui transpose les textes écoféministes en film et en performance live.